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陈萨钢琴独奏音乐会

2021年12月10日19:30上演

地点：凯迪拉克·上海音乐厅大厅

*本场音乐会谢绝1.2米以下儿童入场，

已购门票概不退换。

“音乐是一条不断寻求自我和生命意义的永恒之路，

每一次演绎都是独一无二的，

是‘瞬间自我’的爆发，

意义则取决于无数瞬间的积淀。”

——陈萨

本次独奏巡演，陈萨将在上半场弹奏两部贝多芬早期的钢琴奏鸣曲 - 作品14之2及作品7，感受“乐圣”年轻时代的澄澈、幽默与意气风发，这是贝多芬创作个性形成的重要时期；下半场行走在古典与浪漫之间，透过舒曼洗练的笔触，唤起对《童年情景》的追忆，而《克莱斯勒偶记》是作曲家最具个人印记的代表作之一，杂糅了无数情绪色彩，狂乱的热情、焦虑、失望、怪诞、抒情、冥想…在致克拉拉的信中舒曼说：“常弹奏我的《克莱斯勒偶记》，在某些乐章中有真实的、狂热的爱，还有你的生活和我的，以及你的倩影。”

曲目

贝多芬：G大调第10号钢琴奏鸣曲，作品14，第2首

第一乐章 快板

第二乐章 行板

第三乐章 极快的快板 谐谑曲

贝多芬：降E大调第4号钢琴奏鸣曲，作品7

第一乐章 精神抖擞的极快的快板

第二乐章 富有表情的最缓板

第三乐章 快板

第四乐章 回旋曲 温柔的小快板

—— 中场休息 ——

舒曼：钢琴套曲《童年情景》

01. 异国和异国的人们

02. 奇怪的传说

03. 捉迷藏

04. 孩子的请求

05. 心满意足

06. 重要事件

07. 梦幻曲

08. 在壁炉旁

09. 木马游戏

10. 过分认真

11. 惊吓

12. 入眠

13. 诗人的话

舒曼：钢琴套曲《克莱斯勒偶记》

01. 极感动地

02. 充满情感地，但不很快

03. 极急忙地转稍缓慢地

04. 非常缓慢地

05. 非常快活地

06. 非常缓慢地

07. 极快速地

08. 终曲

*演出曲目及顺序以现场演出为准。

艺术家简介

陈萨

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中国钢琴家陈萨，被英国BBC誉为“当今最具魅力的钢琴家之一”，也是唯一一位曾在利兹，肖邦和范. 克莱本三大国际钢琴赛事中均获大奖的中国人，波兰政府颁发的“肖邦艺术护照”获得者，以及2021年波兰肖邦国际大赛最年轻评委。越来越多的观众在倾心着属于陈萨的声音。她的演奏被音乐界誉为“既能柔情似水，又可以力拔山兮”；“让你感受到美的同时展现着一股如同地下火山般的热情”。

陈萨受邀与世界知名乐团合作，其中包括以色列爱乐乐团、日本 NHK 交响乐团、旧金山交响乐团、美国洛杉矶爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、法国广播交响乐团、德国科隆西德广播交响 乐团、意大利圣切契利亚管弦乐团等。同样热爱室内乐演奏的她，也在全球各地久负盛名的音乐节亮相: 如奥地利的洛肯豪斯室内乐音乐节、萨尔茨堡音乐节、波兰杜齐尼基的肖邦音乐节、德国鲁尔钢琴节、俄罗斯圣彼得堡钢琴艺术节等。

近两年，陈萨世界巡演的高光时刻包括俄罗斯马林斯基剧院亮相圣彼得堡钢琴节、 巴黎香榭丽舍剧院首秀、第26届新加坡国际钢琴节开幕演出以及在韩国首尔为纪念冬奥一周年的大型盛演。在2020不同寻常的一年也为了纪念伟大作曲家贝多芬，陈萨在复演之后率先在北京、上海、深圳等十多个城市举办了贝多芬奏鸣曲独奏专场和协奏曲音乐会，其“深入锤炼后高度个性化的演绎”为大家带来了久违的感动，并受到业内和爱乐者的高度赞誉。

陈萨曾被列入东京著名的“二十一世纪百位伟大的钢琴家”系列；同时也是《留声机》杂志(中文版) 创刊号的封面焦点人物。2010 年，在肖邦诞辰 200 年之际，波兰政府授予陈萨“肖邦艺术护照”，以褒奖她在演奏肖邦音乐方面的卓越与贡献。同时她也被法国《时装》杂志评选为最受瞩目的十大中国艺术家之一。

迄今陈萨拥有十张唱片全球发行。曾与日本的 JVC 和 IMC 厂牌、肖邦国际大赛和法国 Harmonia Mundi 公司、荷兰的 Pentatone 唱片公司合作出版并发行多张专辑。其中《肖邦钢琴协奏曲专辑》被伦敦古典 FM 评选为当月最佳唱片，并称(她的演奏)是“发自灵魂深处的演绎”。另为瑞典唱片公司 BIS 录制了和台北国乐团合作的中国作品专辑，被英国 BBC 音乐杂志称“这是迄今听过的最有意思、最成功的现代中国音乐专辑”。为了追求更多的创作自由和多元化探索，陈萨和她的工作室团队独立出品发行了最新独奏专辑《德彪西 24 首前奏曲》, 合作的录音总监是与慕尼黑爱乐乐团、捷杰耶夫大师、小提琴家弗兰克· 彼得·齐默尔曼等一起工作的约翰·穆勒先生，视觉设计由建筑设计师胡如珊和她的如恩设计研究室呈现。目前所有专辑均已上线包括苹果音乐的全球地区。

陈萨热衷于支持中国原创新作品的演出，包括了 2013 年她受邀与巴塞尔室内乐团合作首演了中国作曲家王西麟的钢琴协奏曲以及 2016 年与国家大剧院管弦乐团合作首演了由澳籍华人作曲家于京君所创作的现代钢琴协奏作品《新起板》。

除了日常演出的行程之外，陈萨也积极参与慈善公益事业。作为受邀艺术家，她曾受到世界银行和挪威政府的邀请，加入到对其极为重要的环保项目之一，并与中国国家交响乐团首演了《呼唤绿色——多媒体协奏曲》并在各地巡演；2015年4月，她再次受邀在美国华盛顿举行的“全球公民地球日”活动中担任古典音乐嘉宾并为在场的上万观众现场演出并讲演呼吁环保；同时她也曾造访中国地区的特殊教育学校并为患有听觉障碍且正在恢复听力的学生们演奏；作为鹏瑞基金“瑞艺天使”导师团成员，陈萨与怀抱音乐天分的盲童女孩同台演出，共同联手传递音乐的力量。2020年疫情期间，陈萨受邀出席了联合国教科文组织 “ResiliArt坚韧艺术” 全球首场线下论坛，分享对行业的反思与展望。

从 2016 年开始，陈萨在少量却意义非凡的国际钢琴赛事中出任评委，包括第 11 届悉 尼国际钢琴比赛、第 61 届意大利费鲁乔·布索尼钢琴大赛、第 19 届英国利兹钢琴大赛, 以及 2021 年在波兰华沙举行的第 18 届肖邦国际钢琴大赛。

曲目介绍

路德维希·范·贝多芬（1770-1827）是古典主义时期德国音乐巨匠。他的创作领域涉及交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲等多种体裁，他的作品无论是在音乐技法、体裁形式，抑或是音乐表现力和思想深度上，都达到了当时音乐界前所未有的高度。他在作品中做出的大胆突破和创新，也预示了浪漫主义的艺术精神。贝多芬是古典主义音乐的集大成者，亦是浪漫主义音乐的开拓者。

贝多芬创作的钢琴奏鸣曲，因其博大构思、宏伟气魄和深邃内涵，而在整个钢琴音乐史中占有崇高的地位。贝多芬的奏鸣曲创作贯穿了他的一生。在近30年时间内，他一共创作了32首钢琴奏鸣曲。这32首奏鸣曲各具特色：早期奏鸣曲显示出了贝多芬对古典传统的依赖，受到海顿、莫扎特等人的影响；中期奏鸣曲出现新风格，并对古典奏鸣曲式进行了大胆革新；晚期奏鸣曲的创作风格和早、中期截然不同，从丰富的戏剧化转变到哲学思维中去。

罗伯特·舒曼是十九世纪浪漫主义音乐主要的作曲家、音乐评论家。作为一名杰出的作曲家，舒曼写作有大量钢琴独奏作品、艺术歌曲，以及交响曲、协奏曲、室内乐、戏剧配乐等作品。他的作品因深受浪漫主义文学的影响，被人们誉为“诗的音乐”。舒曼作为浪漫主义音乐高峰时期的代表，擅长即兴性体裁。例如他的钢琴独奏作品多以“小品套曲”的形式出现，即由几首或十几首小曲组成一套，又有一个核心主题或故事情节贯穿其中，往往与某一文学作品有关联，这类作品包括了《童年情景》、《克莱斯勒偶记》、《狂欢节》、《蝴蝶》等。

钢琴家陈萨本场独奏音乐会的曲目包含：贝多芬早期创作的两部钢琴奏鸣曲——《G大调第十号钢琴奏鸣曲》（作品14之2）以及《E大调第四号钢琴奏鸣曲》（作品7），以及舒曼创作的两部钢琴小品套曲——《童年情景》和《克莱斯特偶记》。

贝多芬：G大调第十号钢琴奏鸣曲，作品14之2

《G大调第十号钢琴奏鸣曲》（作品14之2）起草于1795年，是献给约瑟芬·冯·布劳恩男爵夫人的两首奏鸣曲中的第二首。该作品虽然技巧简练，但却蕴含了贝多芬独特的个性和魅力，是贝多芬个性形成重要阶段的精准阐释，也是贝多芬奏鸣曲在织体上最清澈、最精致的作品之一。在他的早期作品中也是最具钢琴化的。

第一乐章：快板

第一乐章的主部是一个平静而富有歌唱性的8小节的乐句，以完满的完全终止结束在主调上。扩展了的第二乐句有着连接部的性质，并移到A大调上。在此之后开始了活泼的、充满了欢快幽默感的副部。副部是在D大调上陈述的，在结束时出现了三十二分音符的进行。结束部富有歌唱性，它的陈述就像是高音声部和低音声部的对话。

第二乐章：行板

第二乐章是一个类似进行曲的主题变奏，音乐带有管弦乐色彩。共出现了三次变奏，旋律分别在低、中、高声部上交替进行。音乐风格婉转华丽，雅致轻巧。

第三乐章：极快板的谐谑曲

本奏鸣曲的第三乐章是贝多芬在奏鸣曲的最后一个乐章中用谐谑曲的唯一例子。这一乐章写得十分清澈。充满了轻松明朗的诙谐感。它的形式是有两个插部的回旋曲，接近于有中段的三部曲式。在尾声中出现了C大调的模仿动机。结尾的主音持续音建立在第一主题上。

贝多芬：E大调第四钢琴奏鸣曲，作品7

《E大调第四号钢琴奏鸣曲》（作品7）是贝多芬于1796—1797年所作的奏鸣曲，也是他早期创作中规模最大的奏鸣曲之一，全曲共四个乐章。贝多芬将此曲题赠给他的学生巴巴拉，这首作品在当时也有“所爱的女郎”的标题。

第一乐章：精神抖擞的快板

降E大调，6/8拍，奏鸣曲式。第一主题是在左手弹奏着几乎是贯穿全部乐章的节奏，右手则奏出由和弦的动机与八分音符所构成的旋律。带有丰富和弦性的第二主题为降B大调。展开部比较短小，最初先强有力地奏出第一主题，并且以这个主题为主进行发展。再现部是由强有力的第一主题的再现开始，第二主题以主调再现。在庞大的尾奏中，用第一、第二主题做轰轰烈烈的结束。

第二乐章：富有表情的广板

，C大调，3/4拍，三部曲式。这是一个具有充实的音响、多样的色彩感以及深厚情绪的徐缓乐章。首先是音响优美而高雅的主题，经过G大调的中间乐节，主题以变奏形态再度出现。中部则转为降A大调，随着断奏的伴奏奏出厚重的主题，就以此向前发展，在逐渐恢复稳定后，以很弱的力度再现最初的主题，尾奏用中部主题，最后，乐章幽静地结束。

第三乐章：快板

降E大调，3/4拍，三部曲式。这一乐章是优雅、欢快的。第一段开始于柔和、温柔的主题。由这个主题的动机构成一段优美的乐段之后，再反复一次，接着经过一段将主题以卡农形式作发展的短暂中间乐节之后，便是主题的再现。中段是e小调，几乎都是三连音的分解和弦。当中段奏完，便回到第一段，然后结束。

第四乐章：回旋曲，优雅的小快板

降E大调，2/4拍。具有颤音特征的第一插部主题以降B大调呈示，与柔和的回旋曲主题形成有趣的对比。回旋曲主题再现之后，接着出现精力充沛的第二插部主题，然后继续扩大发展。回旋曲主题幽静的第三次出现后，第一插部主题也以降E大调再现，跟随的是装饰得非常优美的最后一个回旋曲主题。

舒曼：童年情景，作品15

舒曼于1838年创作的钢琴套曲，由十三首带有标题的钢琴小品组成。作品创作手法洗炼，形象刻画生动准确，心理描写逼真，欢快动人，饶有情趣。音乐中表现了成年人对童年时光的回忆，但也流露出一种因为童年逝去而产生的惆怅感。这部作品在他诸多的钢琴作品中是较晚期、较成熟的作品，也更富有浪漫主义气质。

1.异国和异国的人们

这是作者在法国所谱写，所以得此标题。平稳的四分音符夹杂着不安分的附点节奏，而伴奏声部却是华尔兹的分解和弦，代表作者无法融入这浪漫的国度。

2.奇怪的传说

突变的节奏使乐曲显得夸张活泼，仿佛古怪离奇的故事给孩子留下了深刻印象。

3.捉迷藏

上上下下飞快跳跃的顿音，逼真地展现出孩子们你躲我藏、追逐游戏的情景。

4.孩子的请求

亲切温柔的旋律充满稚气，并带有祈求、幻想的情绪，最后结束在属七和弦的七音上，形象地描绘了孩子提出请求期待答复时的神情。

5.心满意足

欢快的旋律音型在高低声部轮番出现，内声部固定的切分节奏、丰满的和声都微妙地刻画了孩子得到所期望的东西后满足幸福的心理。

6.重要事件

夸张而单纯的顿音、呆板的节奏，呈现出孩子一本正经的严肃面孔，令人发笑。

7.梦幻曲

这是其中最精彩迷人的一曲，常被单独演奏，还被改编为各种乐器的独奏曲，并广为流传。乐曲节奏缓慢平稳，旋律起伏均匀，细腻动人，在丰满温和的和弦衬托下，渗透着梦境般静谧甜美的诗意，把人们带入梦幻境界。

8.在壁炉旁

柔和舒展的旋律形象地描绘了一幅充满融融之乐，和谐温暖的家庭图景。

9.木马游戏

在持续音上奏出的带切分节奏的旋律，简洁生动，使人联想到前后晃动的木马和木马上兴高采烈的小朋友。

10.过分认真

自始至终都采用切分节奏，恰当地描绘出孩子努力思索的神情。

11.惊吓

全曲的音型不断变化，平静的旋律下伴有紧张的和弦，使音乐笼罩在恐惧的氛围中，刻画了儿童听到鬼怪故事后害怕惊恐而又好奇的心理。

12.入眠

晃动的节奏型加上卡农手法的运用，形成了摇篮曲般温和宁静的气氛，中间的转调更增添了乐曲的梦幻色彩，最后平静舒缓的音乐表明孩子已酣然入睡。

13.诗人的话

这首终曲是以成人的口吻写成，旋律悠缓，蕴含着迷惘惆怅的心情，表达了作者对克拉拉的思念。与第一首形成呼应。

舒曼：克莱斯勒偶记，作品16

《克莱斯勒偶记》（副标题“幻想曲”）完成于1838年的夏天，是舒曼题献给肖邦的一部钢琴套曲。这部作品是舒曼受德国浪漫主义音乐家、文学家霍夫曼（E.T.A. Hoffmann，1776—1822）小说中一位名叫克莱斯勒的人物的启发而写成。霍夫曼笔下的这位克莱斯勒，是一位怪诞而极有天赋的音乐家，他与周围生活的人群格格不入，但是他的音乐见解却引起了舒曼的共鸣。舒曼从这位虚构的人物身上看到了自己的影子，因此这部作品融入了作曲家强烈的主观情感和个人经历。在致妻子克拉拉的信中，舒曼提到“常弹奏我的《克莱斯勒偶记》。在某些乐章中有真实的、狂热的爱，还有你的生活和我的，以及你的倩影。” 这部作品由相对独立而又统一的八个段落组成，是舒曼自认为“想象的到的最好作品”。

1. 极度的涌动（Ausserst bewegt），三部曲式，急速跑动的音流营造了一个激狂不安的音乐形象；中段则突然安静下来，温柔甜美的音乐与前面形成了巨大反差；当甜美的梦醒来后，音乐再一次回到了激烈的波涛中。

2. 充满情感地，但不很快（Sehr innig und nicht zu rasch），回旋曲式，音乐主题具有强烈的哲思、内省性。其中包含了两个对比性质的间奏曲。

3. 非常激动地（Sehr aufgeregt），三部曲式，主题中不断向上冲击的短小旋律，让音乐具有了强大的冲动性与斗争感。

4. 非常缓慢地（Sehr langsam），三部曲式，缓慢但曲折的主题中，蕴藏着一种叙事性。

5. 非常快活地（Sehr lebhaft），三部曲式，活泼且具动力的主题在两个声部间对位出现，你追我赶，音乐有十分强烈的戏谑色彩。

6. 非常缓慢地（Sehr langsam），三部曲式，是整首套曲中最为抒情的一首。浪漫抒情的主题，让人联想到爱情，而作品中间出现了具有斗争性的部分，表现了爱情中面临的困难。

7. 极快速地（Sehr rasch），三部曲式，套曲中速度最快的一首。上方旋律进行速度极快，却是具有歌唱性的短小乐句，在充满力量感的柱式和弦的衬托下，音乐充满热情，给人坚定感与力量感。

8. 快并且有趣（Schnell und spielend），回旋曲式，作为终曲，乐曲以一种充满谐谑感的方式，表达了作曲家复杂的内心世界和不羁的人生态度。

*节目单撰写：高瑾之、薛鼎元

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